对话张磊：谈街舞生涯

当音乐响起，世界只剩下我与节奏

“音乐一响，我就知道，那是属于我的时刻。”张磊的眼中闪烁着光芒，仿佛至今仍能感受到每一次站在舞台中央的澎湃。街舞，这个充满活力与个性的艺术形式，早已不仅仅是张磊的爱好，更是他生命中最深刻的表达方式。从最初的好奇与模仿，到如今游刃有余的创作与教学，他的街舞生涯，是一部关于热爱、坚持与自我实现的史诗。

初识街舞，是在一个偶然的契机。张磊回忆道：“那时候，电视上播出的MV，那些酷炫的动作，瞬间就吸引了我。我从来没有见过一种舞蹈，可以如此自由，如此充满力量，又如此富有表现力。”那种原始的冲动，像一颗种子，在他的心中悄然埋下。他开始模仿，对着镜子一遍遍地练习，汗水浸湿了衣衫，肌肉酸痛，但每一次动作的精准，每一次节奏的掌握，都带给他巨大的成就感。

街舞，就像一种语言，让他找到了与世界沟通的方式，一种超越言语的、身体的语言。

“街舞不仅仅是动作，它是一种态度，一种精神。”张磊深情地说。他解释说，街舞的根基在于“Freestyle”，即兴创作。这要求舞者不仅要掌握技巧，更要能够理解音乐，捕捉音乐的情绪，并将自己的情感、想法通过肢体语言瞬间表达出来。这种即兴性，赋予了街舞无与伦比的自由度和创造性。

“每一次跳舞，都是一次全新的探索。你永远不知道下一秒会发生什么，但你必须全身心地投入，去回应音乐，去创造属于你自己的那一刻。”

在张磊的成长过程中，街舞也曾面临过误解和挑战。在一些人眼中，街舞可能只是年轻人的一种“玩闹”，缺乏艺术性。但张磊坚信，街舞蕴含着深刻的文化和艺术价值。“街舞起源于街头，是草根文化孕育出来的艺术。它承载着反叛、自由、平等、尊重等多种精神内核。每一个动作，每一个编排，都可能蕴含着故事和情感。

”他用自己的实际行动，打破了这种偏见。他不断学习、钻研，将街舞的技巧与艺术表达相结合，创造出既有力量感又不失细腻情感的作品。

“我记得第一次参加一个比较大型的街舞比赛，紧张得手心都是汗。”张磊笑着回忆，“但当音乐响起的那一刻，我就忘记了所有。我只想着把自己的能量完全释放出来。”那一次的经历，让他更加坚定了走街舞之路的决心。他意识到，街舞不仅是技巧的比拼，更是精神的交流，是与其他舞者互相学习、共同进步的过程。

“街舞教会我的，不仅仅是跳舞，更是如何面对挑战，如何坚持。”张磊的语气变得认真起来。“很多时候，一个动作可能要练上百遍，甚至上千遍，才能做到完美。身体的疼痛，瓶颈期的迷茫，都是常态。但当你一次次跌倒，又一次次爬起来，最终掌握那个动作的时候，那种满足感，是任何东西都无法比拟的。

”这种在一次次磨砺中培养出的坚韧，也渗透到了他生活的方方面面。

“街舞的魅力，在于它的包容性。”张磊总结道，“它可以是激昂的、动感的，也可以是柔美的、叙事的。它可以是个人风格的极致展现，也可以是团队协作的默契配合。无论你是谁，无论你有什么样的背景，只要你热爱，街舞就能为你提供一个表达自我的平台。”这种包容性，也让他结识了来自不同背景的朋友，拓展了视野，丰富了人生。

街舞，不仅是舞步，更是生命的哲学

从舞者到教育者：传承的责任与未来的展望

随着街舞生涯的深入，张磊逐渐意识到，他所追求的，早已超越了单纯的个人表演。他开始将目光投向街舞的传承与发展。“当我站在舞台上，享受聚光灯的照耀时，我也会思考，我还能为街舞做些什么？”这种思考，促使他走上了教学的道路。

“当我第一次在工作室里，看到那些学员们，因为一个简单的动作而欢呼雀跃时，我感受到了另一种形式的快乐。”张磊的脸上洋溢着满足的笑容。“街舞带给我金年会·(中国)金字招牌的，不仅仅是成就感，更是帮助他人实现梦想的喜悦。看到他们从零基础，一步步掌握技巧，找到属于自己的节奏，那种成就感，甚至比自己跳得好还要让人兴奋。

”

作为一名街舞老师，张磊认为，最重要的是激发学员的热情和创造力。“我不会强求他们完全模仿我的动作，而是鼓励他们去理解音乐，去尝试自己的表达方式。”他相信，每个学员都有自己独特的潜力，而作为老师，他的职责是引导他们去发现和释放。“街舞最迷人的地方，就是它的个性化。

我希望我的学员们，最终都能跳出属于他们自己的‘张磊’，或者说，跳出他们自己的‘独一无二’。”

在教学过程中，张磊也面临着新的挑战。如何将街舞复杂的技巧，以最清晰易懂的方式传达给不同年龄、不同基础的学员？如何平衡技巧训练与艺术表达的教学？这些都需要他不断地探索和创新。“我经常会参考一些经典的教学方法，但更多的时候，是根据学员的反馈，不断调整我的教学模式。

”他认为，教学相长，在与学员的互动中，自己也在不断进步。

“街舞文化的传播，不仅仅是技巧的传授，更重要的是价值观的传递。”张磊说道。“街舞的核心精神，是互相尊重，互相学习，共同进步。我希望我的学员们，不仅能学到好的舞技，更能懂得在团队中合作，在竞争中保持友善，在失败中吸取教训。”他强调，街舞是一种社交艺术，它能够帮助年轻人建立自信，培养团队合作精神，并且让他们学会如何积极地表达自己。

当谈及街舞在中国的发展，张磊充满信心。“近年来，街舞在中国的发展速度非常快，越来越多人开始认识和喜爱街舞。”他认为，这得益于媒体的推广、比赛的增多，以及越来越多优秀的舞者和教育者的努力。“街舞已经不再是小众文化，它正在逐渐走向主流，成为一种重要的青年文化形式。

”

他也对街舞的未来发展提出了一些思考。“我希望街舞在中国，能够有更深厚的学术研究和艺术探索。”他说道。“不仅仅是技巧的提升，更要在编舞、音乐创作、舞台呈现等方面，有更多的创新和突破。我们不应该仅仅是模仿，更要创造出属于中国自己的街舞风格和文化。

”

张磊也提到，街舞的商业化是一把双刃剑。“一方面，商业化能够为街舞提供更多的发展机会和资源。但另一方面，我们也需要警惕过度商业化对街舞艺术本身的侵蚀。”他认为，在追求商业成功的更应该坚守街舞的初心，保持其艺术的纯粹性和精神的内核。

“对我来说，街舞已经融入了我的血液，成为了我生命的一部分。”张磊总结道。“它让我学会了如何去感受音乐，如何去表达情感，如何去面对挑战，如何去坚持梦想。无论未来街舞在中国如何发展，我都会继续用我的方式，去热爱它，去推广它，去为它贡献一份力量。

”

他的话语，充满了对街舞的热爱，对未来的憧憬，以及一份沉甸甸的责任感。张磊的故事，不仅仅是一位街舞舞者的成长历程，更是关于如何将热爱转化为事业，如何在追逐梦想的道路上不断探索与前行的生动写照。他的街舞生涯，还在继续，而他对街舞的热情，也必将感染更多的人，点燃更多心中的火焰，让街舞的魅力，在中国的土地上，绽放出更加璀璨的光芒。